Category: искусство

! Официально !

Мой блог создан в мае 2006 г., и за прошедшие годы наполнился значительным авторским информационно-аналитическим и фотографическим материалом о жизни городов и сел России и других стран.
Содержание данного блога является субъективным мнением его автора как жителя Земли и не имеет отношения к позиции автора как сотрудника организации, где он работает.
Во избежание недоразумений уведомляю о своих требованиях к использованию содержания записей блога.
Collapse )

"Евгений Онегин" в блюзе

Столько событий происходит, что уже позабылась дата посещения Театра Русской песни. Кажется это было 7 ноября, т.е. меньше месяца назад...

В театре  с супругой смотрели моноспектакль "Онегин-блюз" - мой подарок на ДР.
Вечно актуальный и вечно классический "Евгений Онегин" предстал неожиданно интересно и свежо.
Актер Андрей Гуськов (?) наизусть прочитал весь роман. Пожилой человек по памяти воспроизвел всего "Онегина". Какая память?!! Меня это удивило больше всего в спектакле. Причем его речь была увлекательной, неожиданной, яркой.
Фоном для чтения романа были неброские декорации, игра на саксофоне Игоря Бутмана и на иных музыкальных инструментах четверки молодых артистов. Хороши были и немые роли технических сотрудников сцены.
Слова, музыка, декорации сложились у увидительно атмосферный и цельный спектакль.

Рядом сидела мама с подростком, которого видимо привели прослушать школьную программу. Зумер явно скучал, а его мама нет.
В очередной раз убедился, что "Евгений Онегин" не для средней школы. Для его понимания надо читать/смотреть после 20-ти, а слова Татьяны в конце произведения доходят ближе к 35-ти годам.

В общем друзям спектакль рекомендую!

"Пушкин" (спектакль в Московском губерском театре)

- Пушкин, вы свободны. Пушкин, вы - свободны... Пушкин, вы - свободны!!!... в рамках государства Российского!
- Честь имею, ваше императорское величество. Честь - имею!!!

Эта часть диалога из аудиенции императора Николая I и Александра Пушкина, пожалуй является главной во всем спектакле.

Вчера в Московском губерском театре посмотрели очень яркий, мощный, красивый и важный спектакль "Пушкин", поставил который и главную роль в котором исполнил Сергей Безруков. 4,5 часа на одном дыхании - несмотря на скромные декорации и небольшую группу актеров. Харизма и драма Пушкина явленная не менее харизматичным и талантливым Безруковым пронизывает.

Полагаю главная мысль спектакля - есть судьба талантливого человека в царской России.

Collapse )

"Исскуство: язык Бога" (Л.Ратнер)

В сентябре прочел замечательную книгу искусствоведа Лилия Ратнер "Искусство: язык Бога. От античности до авангада", вышедшую в 2018 году в издательстве "Никея".
Книга есть систематизированный сборник эссе по основным этапах и авторам западного и отмечественного искусства.
Автор сначала рассказыает о том, как очень давно она пришла к мысли, что все большое искусство от Бога. Через картину, скульптуру подлинных мастеров Всевышний разговаривает с нами. Красота по мнению Ратнер существует априори, ее дал нам Господь и художники своим талантом ее показывают нам.



Collapse )

Савва Иванович Мамонтов

Прогуливаясь по аллеям Абрамцево мы с моим другом и купцом Михаилом обсуждали успешность Саввы Ивановича Мамонтова как делового человека. И тогда почти ничего не знали о нем. Поскольку у моего товарища во время начального построения его торговой бизнес-империи нет времени изучать опыт Саввы Ивановича, а я имею в день 2,5 часа времени на чтение в транспорте, то взялся поразбираться с вопросом как Мамонтов, уделяя столь большое внимание искусству, еще и успевал зарабатывать миллионы рублей.

К моему удивлению во всемирной паутине практически нет никаких системных исследований бизнеса Саввы Мамонтова. Да и самих крупных работ о его творчестве совсем немного. Выбрал и прочел самый увесистый труд В.А.Бахревского «Савва Мамонтов» (М., «Молодая гвардия», 2000 г., серия ЖЗЛ). Также прочел еще ряд статей о его жизни, но книга Бахревского - основной источник для изложенного ниже. Collapse )

"Романтический реализм. Советская живопись 1925-1945 гг."

22-го ноября в последний день работы выставки "ХХ век. 1914-1945 гг." посетили в Манеже данное мероприятие и заодно художественную выставку "Романтический реализм. Советская живопись 1925-1945 гг.", которая даже больше понравилась чем первая.
Collapse )

"Золотой цыплёнок" (кукольный спектакль)

Сегодня дождливым утром при выборе внеуличной культурной программы для дочери остановился на спектакле Московского государственного областного театра кукол и ничуть не жалею.

Театр располагается в очаровательных и тихих переулках Таганки, где из-за холодного дождя не удалось пройтись и мы из-под грозных туч юркнули в теплые двери старинного особняка. Театр кукол просто крошечный, но совершенно настоящий с мраморной лестницей, гардеробом и фойе. Зрительный зал всего 5 рядов на 50 мест. Атмосфера домашнего уюта сразу же окутала нас. Детей и их родителей было немного — не более двадцати, оттого казалось что сказка будет прямо для тебя и дочери.
Как только открылся занавес буквально все без исключения погрузились в мир кукольных героев — добрый, яркий, искренний, теплый. По поводу спектакля могу лишь дать превосходные эпитеты — качественное, завораживающее представление и очень-очень детское. Песня Волка и Цыплёнка о папе и сыне была великолепна. Отцы, сидящие в зале были растроганы.

z_bac96fd8

Collapse )

Балет "Щелкунчик"

"Та-та-та-таа-татам, та-та-та-таа-татам"...., а дальше нескончаемая красота движений и звуков. В воскресенье 28-го посмотрели вживую в театре "Балет "Москва", а сегодня пересмотрели по ТВ балет "Щелкунчик". Это ж некое совершенство!!!
Редкие просмотры балета для меня есть прикосновение в Большому Искусству, в котором актеры показывают вершины человеческих талантов движения, грации, музыки, и воплощают Красоту. "Щелкунчик" стал для меня настоящим новогодним фейерверком. Ведь движение актеров сродни салюту - они продолжаются все одно мгновение, но эти мгновения яркие, высокие, радостные и незабываемые. Салют бездушен, а в балете еще добавляется человек и красота его души и свидетельство его огромного труда.
"Щелкунчик" еще и сказка и пусть ей остается.

ЗЫ "Та-та-та-таа-татам, та-та-та-таа-татам..." - отчего мне знакома эта мелодия из Танца Цветов?! Ах, так я же под нее танцевал в ЗАГСе, свое первый танец!

Географические образы - «Центральная Россия: ландшафт, общение, искусство» (Б.Родоман, М.Сигалов)

Практически одновременно прочел две книги по теме образы территории. Одна – так себе, другая отличная (о ней в следующем посту).
Образ территории – тема комплексная, сложная, интеллектуальная и оттого весьма увлекательная. Создать великолепный образ – сродни написанию иконы, тонко, взвешенно подобрать такие слова, цифры, фото, карты, чтобы в памяти остался осмысленный образ места в прямом смысле этого слова. Он может быть глубоко противоречивым, нескладным, драматическим или умиротворенным, но главными критериями его качества являются – получение нового синтетического знания о месте и сугубо субъективное ощущение гармоничности образа. Образ должен волновать, заставлять задуматься и одновременно быть авторитетным выводом.
Collapse )

«Санкт-Петербург. Образы пространства» (Г.Каганов)

Скоро ждет меня встреча с городом на Неве, который при каждой поездке открывает все новые стороны и оставляет места для следующих посещений. При этом чувствую себя обязанным готовиться к каждой встрече с Петербургом и в этот раз прочел книгу Г.Каганова «Санкт-Петербург. Образы пространства».
Книга повествует об эволюции художественного изображения города, прежде всего объемов его пространства и эволюции характера города и его жителей. Автор выдвигает тезис, что наилучшим способом понять каким был город в таком-то году – обратиться к полотнам, ибо художники,  пропустив через себя идеи своего века показывали пространство с той позиции, которая была актуально именно тогда.
От пустынного города на берегах Невы мы за страницей к странице переходим к городу-триумфу, городу-мифу и городу-мечте Петра I, в котором за величественными европейскими фасадами скрывался подлинно русский город. Потом барокко, классицизм, ампир, эклектика… Менялся мир, а за ним и город и художники, его изображавшие. В итоги полотна то наполняются людьми, то они пропадают, то пространство подавляет, то наоборот говорит об уюте, оно то печально, то торжественно. Крайне любопытны параллели между изменением женской моды и изображением пространства города – женское платье становилось более свободным (ампир, 1920-е гг.), городские пейзажи изображались более легковесными, платья утяжелялись (1850-е гг.), пространство тоже наполнялось….

Книга крайне любопытна до 1950 г., но послевоенная его история в изобразительном искусстве дана как-то весьма коряво и фрагментарно. Складывается ощущение, что в 1950-80-е гг. Ленинград рисовало лишь несколько сугубо абстрактных и депрессивных художников. А после 1980-х гг. его вообще не изображали. Иной слабостью книги является полное отсутствие в ней рассказа о пространстве города вне исторического центра, нет 4/5 территории города, нет моря, нет пригородов. При всей ориентированности Питера на его исторический центр совершенно неверно только говорить о нем и умалчивать об остальном городе.

В сухом остатке, мой культурный базис наполнился несколькими фамилиями художников и их картин, несколькими ракурсами видов города и историей как идет эволюция города и его восприятие.